Algo más que películas de monstruos

Última entrada sobre el ciclo de Cine de Animadoras. Has sido dieciocho películas sobre pompones y espíritu escolar. Creo que es suficiente. Bring it on. Worldwide #Cheersmack , Robert Adetuyi, 2017 Imaginemos algo. Sales del cine después de ver una película que habías esperado durante mucho tiempo, pero que ha resultado ser un horror pretencioso y aburrido. Has estados durante las tres horas que dura la película al lado de un tipo sudoroso que recoge palomitas del suelo de las otras sesiones y masculla cosas como "oh sí, nena, oh sí, abre esa puerta para papi" cada vez que la protagonista aparece en pantalla. Sales del cine, digo, y camino de casa una banda de mercenarios internacionales con acento neutrísimo para que no acusen al narrador de racista, te secuestra, te mete en una furgoneta que huele col sobrecocida en pis de gato, te ponen capucha y unos auriculares para que no puedas ver ni oír nada del exterior. De los auriculares una versión acelerada de los pitufos maqui...

Nota: esta entrada la publiqué hace unos años en el hibernado blog Mil matices de gris . La rescato y amplio para Algo más que películas de monstruos porque me sigue haciendo gracia. No recuerdo dónde leí que cuando Kubrick y su director artístico planificaron The Shining decidieron que la arquitectura del hotel fuera extraña, diferente, ilógica. Puertas que se abren hacia lugares donde no debería haber una habitación, pasillos que giran hacia donde no deberían girar, etc. Esto era para que el espectador de forma inconsciente sintiera que algo en ese hotel no funcionaba (a parte de los ascensores, claro), que había algo que estaba  mal  sin necesidad de explicar que algo en ese hotel estaba mal. La sensación, el horror. Es una de esas muestra de genio de Kubrick y cómo el cine puede ser un arte exquisitamente sutil. Aunque no soy muy fan de The Shinning en particular y de Kubrick en general (hay una gran respeto, pero no consigo emocionarme con la mayor parte de su filmogra...

  Hace tiempo que no hablo de ningún slasher . La verdad es que he hablado muy poco del género en el blog lo que no deja de sorprenderme porque es uno de mis favoritos y con los que más me divierto sobre todo, y aquí no soy original ni quiero serlo, con el que se hizo a finales de los setenta y todo los ochenta. El slasher actual no me interesa tanto; demasiado autoconsciente, demasiado paródico o, incluso, con una delectación demasiado intensa y alargada en el estallido violento (me estoy haciendo viejo y cada vez la violencia me interesa menos y me repele más... estaré evolucionando a señora victoriana, supongo). El slasher clásico es violento, sí, y sangriento (solo hay que ver las veces que sean necesarias Pieces ), pero no sé si será el marco estético, el color o lo que sea que me resulta más atrayente y tolerado que expresiones más contemporáneas como la saga Hatchet o Saw (¡esto no es un slasher !, diréis, ya lo sé, digo, pero ya nos entendemos), por ejemplo. Menos los ita...

Bring it on. Fight to the finish , Bille Woodruff, 2009 Quinta parte (sí, quinta) de la saga Bring it on que en el año 2000 empezó al estupenda película de Peyton Reed. Después de esa no ha habido ninguna buena, pero algunas son menos malas que otras o, dicho de otra forma, con algunas tienes menos ganas de hacerte una trepanación que con otras.  Bring it on. Fight to the finish es de las """""""""""""""buenas""""""""""""""". Es larga hasta el tiro de gracia, no tiene estilo, es visualmente muy fea, muchos de los que salen dan bastante vergüenza ajena y se consigue algo tan difícil que es que los números de animadoras no luzcan bien. Pero es de las buenas, de verdad, porque intenta a su manera tener un argumento sobre integración y romper barreras sociales y de clase, amistad, hermandad y, no sé, espíritu competitivo, supongo. A su maner...