Algo más que películas de monstruos

Seguimos con las animadoras. Porque alguien tiene que verlas que para algo se hicieron. Bring it on. All or nothing , Steve Rash, 2006 Tercera entrega de las franquicia que en el año 2000 inició el Godzilla del cine de animadoras  Bring it on . Tras el desastre de la feísima segunda parte , con All or nothing se intenta recuperar de verdad el espíritu (y el color) de la primera parte. Y lo consigue. O casi. A medias. A ver, sigue sin ser una buena película, pero es mucho mejor que su segunda parte (no era difícil, la versión que rodé con diez años de King Kong con un solo actor haciendo todos los papeles es mejor), pero queda lejos del encanto de la primera. Vuelve a tocar el tema de conflicto de clases y racial (la anécdota es la niña pija que se tiene que ir a estudiar a un cole público de mayoría negra y latina y, bueno, ya sabéis) y como la competición saca lo mejor de la mayoría menos de la mala porque es mala de fabrica y no hay que darle muchas vueltas. Y sale Rihanna haciendo

Si hubiera visto Moonfleet con diez años la hubiera adorado; el sueño perfecto de aventuras y terror que alimentaba mis fantasías. La he visto ahora con tantos y bastantes y la he adorado, pero no es lo mismo. Porque ahora ves tal travelling subjetivo, la composición casi pictórica de los planos, cómo Lang aprovecha el Cinemascope para dar épica una historia de amistad, sabes que al director no le gustaba nada esta película, la relacionas con otras historias, buscas aunque sea de forma inconsciente influencias y todas esas cosas terribles que hacemos cuando vemos una película (o lo que es peor, cuando nos ponemos una lente irónica...). Con diez años sería la pasión de la aventura pura y la imagen por la imagen. La aventura pura, el arrebato, la pulsión de querer ser eso, un huérfano viviendo aventuras entre contrabandistas. Ojo, no digo que era mejor cómo veía el cine antes que ahora, pero sí que había cierta pureza y muchas menos tonterías; ese entusiasmo con el que se veía El temible

The story of Temple Drake  es una adaptación de  Sanctuary  de William Faulkner, una novela que para mí es muy importante; me hizo se consciente de cómo la técnica aupaba argumentos baratos, escandalosos y tremendistas, me divirtió horrores y me hizo entrar en ese fascinante submundo del  white trash  que tantas cosas buenas ha dado, desde  Winter's bone  (novela y película), las novelas de Caldwell, casi todo el fondo de la editorial Dirty Works o la serie  Me llamo Earl . La película es un precode maravilloso con una primera hora preciosa fotografiada por el gran Karl Struss; violenta, desagradable, repleta de suciedad física y moral, crueldad que acompaña el viaje al infierno de Temple Drake adentrándose a un submundo que no sabía que existía y que acaba siendo antecedente de los viajes al otro lado de David Lynch o la casa de The texas Chainsaw massacre (Tobe Hopper, 1974).

 ¿Pensábais que me había rendido o rajado? Ni por asomo. Cine de animadoras. Porque de alguna forma hay que perder el tiempo. Ninja Cheerleaders , David Presley, 2008 Jamás pongáis en duda mi compromiso con este tipo de absurdos retos que me autoimpongo. Jamás. Para muestra, un botón. Ninja Cheerleaders acabé viéndola en su versión original (como creo que se debe ver todo) con subtítulos en portugués porque fui incapaz de encontrarlos ni en español, catalán, inglés o francés. Así que con intuición, mis básicos conocimientos de inglés, contexto y la idea aproximada que me daban los subtítulos portugueses vi esta película y pude hacerde una idea de qué iba.  Más o menos. Pero si me perdí algo de argumento, no importa porque tampoco tiene uno muy complicado o difícil de seguir. ¿De qué va? Algo sobre una espada que no me queda claro si es mágica, ancestral o una reliquia familiar que unos mafiosos roban y sobre tres chicas que son cheerleaders de día y ninjas de noche y magníficas estudia